Versions:

Mon travail est une épée à double tranchant.

Je peux dire la chose suivante: s'il n'y avait pas la guerre, je n'aurais jamais été en mesure de rencontrer tant de nouveaux visages en provenance de la Syrie, s'installant au Liban pour un an ou deux ou jusqu'à ce que, le plus souvent, ils trouvent un meilleur endroit où aller.

Je prévois de donner une idée la vie que mènent ceux qui ont dû fuir la Syrie pour s'installer au Liban ou dans d'autres pays, au moyen de dessins et de textes; aussi bien ceux en possession de leurs papiers et séjournant légalement que ceux qui sont entrés illégalement. À travers mes dessins, je témoigne de leur présence à la fois précaire et enrichissante autour de nous au Liban et je grave leur statut temporaire. Ainsi, je documente des visages et des voix, nombreux et divers. Les dessins seront transformés en portraits brodés lors d'une étape ultérieure.

 

 

 

Au cours des douze prochains mois, je prévois de rencontrer des personnes en provenance de Syrie autour de brunchs organisés à leur intention en mettant ainsi en contact les personnes qui sont intéressées par certaines associations avec les populations locales sensibles à leur cause. Je vais documenter ces réunions, ainsi que le processus de rassemblement du matériel, afin de tirer dans les prochaines années les portraits de 1000 personnes qui ont récemment fui la Syrie. Le processus de recherche inclura également la collecte de matériel et des statistiques relatives au statut des réfugiés de façon plus générale.

Beaucoup de gens que j'avais rencontrés au Liban en 2013 et 2014, et dont j'avais fait les portraits, se sont maintenant déplacés vers d'autres pays, principalement en tant que réfugiés. La prochaine phase du projet consiste à les rencontrer de nouveau en Europe ou dans d'autres pays arabes où ils ont tenté de s'installer. Plus tard, je pourrais travailler avec des groupes de femmes ou des groupes mixtes pour achever les broderies.

Le budget de KLF sera dédié à la facilitation des réunions au cours desquelles 150 dessins seront élaborés.

Enfin, je travaillerai avec diverses associations et organisations et avec d'autres bailleurs de fonds pour être en mesure de faire 1000 croquis dans les années à venir.

Ce projet est également financé par YATF et est actuellement à la recherche d'un financement supplémentaire pour être réalisé.

 

À propos de l'artiste

Le travail visuel de Mounira Al Solh englobe la vidéo, la peinture, la broderie et la performance. L'intégration des thèmes sociaux et politiques ancrés dans la vie quotidienne se reflète dans la recherche, ainsi que dans la production, la présentation du travail et dans le rôle d'enquêteur de Mounira. L'art de Mounira Al Solh aspire à poser de grandes questions dans des espaces réduits, fonctionnant selon la notion de Ginzburg de la micro histoire. L'humour fait étonnamment partie intégrante du travail de l'artiste, masquant le traumatisme par le rire, moyen de le traiter.

En tant qu'éditeur du magazine NOA (Not Only Arabic), un geste performatif coédité avec des collaborateurs comme Jacques Aswad et Mona Abu Rayyan, et de l'école de langue NOA (avec Angela Serino), Al Solh explore des sujets tels que la trahison, l'arrestation, la fragmentation du langage et de la schizophrénie dans le dialogue avec les artistes et les écrivains.

Son travail a été exposé à la Biennale de Venise, Galerie Sfeir-Semler, Beyrouth ; Kunsthalle Lisbonne, Portugal ; Art in general, New York ; Pavillon libanais à la Biennale de Venise ; Homeworks, Beyrouth ; Le New Museum, New York ; Haus der Kunst, Munich ; Manifesta 8, Murcia, Espagne ; La Galerie d'art Guilde, Mumbai ; Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Pays-Bas ; Al Riwaq Art Space, Manama, Bahreïn ; Institut Kunst-Werke pour l'art contemporain, de Berlin et de la 11e Biennale internationale d'Istanbul.

En 2003, elle a reçu le Prix de Peinture Kentertainment au Liban et sa vidéo « Rawane's Song » a reçu le prix du jury au VideoBrasil en 2007. Elle est lauréate du prix Uriot à la Rijksakademie, et a été nominée pour le Prix Volkskrant aux Pays-Bas en 2009. Plus récemment, elle a été finaliste pour le Prix Art groupe Abraaj 2015.

Mounira Al Solh a étudié la peinture à l'Université libanaise de Beyrouth (LB) et les beaux-arts à l'Académie Gerrit Rietveld à Amsterdam (NL), où elle était également résident de recherche à la Rijksakademie en 2007 et 2008.

Al Solh est aussi professeur invitée dans diverses écoles d'art aux Pays-Bas et à Beyrouth, et elle est représentée par la Galerie Sfeir-Semler, à Beyrouth et Hambourg. Elle vit et travaille entre Amsterdam et Beyrouth.

Mounira Al Solh est une artiste libanaise. Elle est diplômée en peinture de l’Université Libanaise et a continué son parcours à la Rietveld Academy (beaux-arts). Son travail visuel rassemble vidéo, peinture, broderie et performance. A travers ces pratiques, l’artiste enquête sur des thèmes sociaux et politiques qui sont ancrés dans notre vie quotidienne. Ses projets aspirent à poser de grandes questions dans des espaces très réduits, fonctionnant selon la notion de Ginzburg de la micro histoire. L'humour fait étonnamment partie du travail de l'artiste, qui n’hésite pas à traiter le traumatisme par le biais du rire. En tant qu'éditeur du magazine NOA (Not Only Arabic), un geste performatif coédité avec des collaborateurs comme Jacques Aswad et Mona Abu Rayyan, et de l'école de langue NOA (avec Angela Serino), Al Solh explore des sujets tels que la trahison, l'arrestation, la fragmentation du langage et de la schizophrénie dans le dialogue avec les artistes et les écrivains.
Son travail a été exposé à la Biennale de Venise, Galerie Sfeir-Semler, à Beyrouth ; au Kunsthalle Lisbonne, Portugal; Art in general, New York; Pavillon libanais à la Biennale de Venise; Homeworks, Beyrouth; Le New Museum, New York; Haus der Kunst, Munich; Manifesta 8, Murcia, Espagne; La Galerie d'art Guilde, Mumbai; Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Pays-Bas; Al Riwaq Art Space, Manama, Bahreïn; Institut Kunst-Werke pour l'art contemporain, de Berlin et de la 11e Biennale internationale d'Istanbul. En 2003, elle a reçu le Prix de Peinture Kentertainment au Liban et sa vidéo « Rawane's Song » a reçu le prix 2007 du jury au VideoBrasil. Elle est lauréate du prix Uriot à la Rijksakademie, et a été nominée pour le Prix Volkskrant aux Pays-Bas en 2009. Plus récemment, elle a été finaliste pour le Prix Art groupe Abraaj 2015.


test