TASSILI
Artiste : Lydia Ourahmane
Commissariat de : Karim Sultan
Dates : du 16 mars et 20 mai 2023
Lieu : Station d’art B7L9
Ouverture de l’exposition : du mercredi au dimanche, de 11h à 19h.
Horaires durant le mois de ramadan :
De 11h00 à 16h00 et de 20h30 à 23h00 (les mercredi, jeudi et dimanche)
De 11h00 à 16h00 et de 20h30 à minuit (les vendredi et samedi)
Fermeture : lundi et mardi
La Fondation Kamel Lazaar a le plaisir de présenter Tassili, la première exposition solo de l'artiste Lydia Ourahmane en Tunisie. Cette exposition sera la dernière étape d'une présentation itinérante internationale qui a inclus New York, Nottingham, Paris, Alger et Tunis.
Englobant une seule œuvre d'image en mouvement, Tassili est le résultat d'une collaboration entre l'artiste et un groupe comprenant des artistes, des musiciens et des cinéastes.
Tassili n’Ajjer, une terre importante située dans le sud-est de l'Algérie, est à la fois le cadre et le protagoniste central de l'œuvre. Il abrite des milliers de gravures préhistoriques, de peintures rupestres et de formations géologiques qui témoignent de la longue histoire de l'établissement humain et de l'expression dans une région, ainsi que des changements écologiques massifs qui ont eu lieu depuis les premières traces de ses habitants il y a des milliers d'années.
Le travail d'Ourahmane offre une méditation soutenue sur ce paysage, permettant une réflexion sur ce que cela signifie de voyager dans un lieu, de le documenter et de créer une œuvre d'art à partir de celui-ci. C'est particulièrement le cas d'un territoire aussi marqué par des dynamiques historiques et actuelles de colonialisme, d'héritage, de revendications territoriales et d'identité que Tassili n’Ajjer.
Cette exposition sera accompagnée d'un programme public comprenant des performances musicales, des conférences et des ateliers.
La nouvelle œuvre d'image en mouvement de Lydia Ourahmane, Tassili, 2022 est produite par SculptureCenter, New York; Rhizome, Alger; Fondation Louis Vuitton, Paris; Fondation Kamel Lazaar, Tunis; Mercer Union, Toronto; et Nottingham Contemporary.
