Déclaration du conservateur:

"Empruntant son titre à la chanson Moonlight Drive de Jim Morrison, "Climbing through the Tide" met en avant un ensemble de questions, d'observations, d'opérations de recherche, d'essais et de connaissances acquises. La méthodologie de conservation repose sur l'acte de composer l'exposition des méthodologies artistiques issues de la recherche et le processus de production. Toute l'expérience de la réalisation d'une exposition consiste à transformer l'espace en une déclaration. La même approche et la même pratique ont dicté et façonné le "tissu" de l'exposition "Escalader à travers la marée" en positionnant "Tunis" comme le centre et le filtre de sa progression.

L'emplacement et le bâtiment du B7L9 à Bhar Lazreg, La Marsa, évoque un lieu qui résonne entre le fait d'être un non-lieu et une zone industrielle sujette à la gentrification. L'exposition charge B7L9 d'une fonction, par conséquent, transformer ce bâtiment est un acte d'activation des potentiels. Il s'agit d'un processus à forte dose d'adrénaline avec une tension évidente ; tout en ayant d'énormes ambitions et rêves, il dicte une approche modeste et généreuse en laissant le processus de cette exposition réguler sa fonction. Une telle approche privilégie certaines notions fragiles et sensibles telles que la confiance, la sincérité, l'engagement, l'ouverture, la passion et l'enthousiasme.

Ce fut un privilège d'avoir cette manière distincte de travailler avec une institution car elle permet et soutient une approche curatoriale expérimentale. En reflétant cette approche expérimentale, le cadre de l'exposition est conçu pour initier des dialogues et des rencontres entre les œuvres. L'exposition vise à suggérer différents parcours de réception à travers sa scénographie. Les œuvres de l'exposition sont reliées entre elles par un contenu, une forme, une méthodologie et des liens basés sur l'approche qui se forment spontanément.

En prenant en compte les apports conditionnels et géographiques, l'exposition fonctionne comme le déclencheur de nouvelles interrogations et l'instigateur de perceptions multiples conduisant à une lecture plus stratifiée de notre situation actuelle et à différentes manières d'y faire face".

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Basak Senova est un conservateur d'art, écrivain et designer d'Istanbul, en Turquie. Elle vit et travaille à Vienne depuis 2017.

Elle est titulaire d'un MFA en design graphique et d'un doctorat en art, design et architecture de l'université Bilkent, et est active au niveau international dans des projets liés à l'art et à la technologie. Elle a participé au septième programme de formation de conservateurs de la Stichting De Appel, à Amsterdam, en 2002. En tant que professeur assistant, elle a donné des conférences dans différentes universités en Turquie. En 2017, elle a été boursière résidente à l'Université des Arts d'Helsinki en coopération avec HIAP. En 2017, elle a été nommée professeur associé par le Conseil de l'enseignement supérieur de Turquie. Elle écrit sur l'art, la technologie et les médias, initie et développe des projets et organise des expositions depuis 1995.